张旭是中国书法史上极为重要的人物，他创造的狂草向书法自由发展的极限，如果再发展，就无法认识，成为纯粹的线条艺术，那就失去文字的意义。这一终极尝试，成为后世写大草的典范，成为后世许多书法家的终极理想。
借浪漫派张旭酒助兴，在沉醉中创造出极具草书、独创的张旭狂草，在唐代将他和怀素草书推向顶峰。张长史像：《吴郡名贤图传赞卷一》，清代孔继尧画
张旭（685年还是759年），字伯高，一字季明，吴县苏州（今苏州江苏州）人，唐书法家，擅长草书，嗜酒，世上张颠和怀素和贺知章，张若虚，包融和【吴中四士】，还有贺知章等被称为“饮中八仙”，其草书被称为李白诗歌、裴旻的剑舞和被称为“三绝”。张旭金吾长史，被称为张长史。张旭善于经常观察客观事物的客观自然与个人化的主观情感相结合，不仅继承了传统，而且创新了勇气，继承了先人的书法成就，在独树一帜的狂草艺术盛唐时代达到了顶峰。
韩愈的送高闲上人序的句子说：
“往时张旭善草书、治不好的他伎、喜怒哀乐、穷困、忧悲、愉快、怨恨、思慕、沉醉、无聊、不平、动心，必在草书这里发动此。看物，看山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木花果，日月列星，风雨火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地事物之变，可喜可惊愕，一寓居书。故旭书变动犹鬼神，不收拾，以终其身留名后世。“
从韩愈可以窥见张旭的描写。张旭是典型的浪漫派情感型书法家，把生活中的每一种情感都融于书中。从情感和形式上看，唐代书法可以分为两大派别。一是追求客观规律，以法为上的古典派，代表人物有欧阳询、虞世南、褚遂良等。二是追求自我感情表现个人的浪漫派，代表人物有张旭、怀素、颜真卿等。张旭《古诗四帖》张旭是《古诗四帖》的一部分
以欧、虞、褚为代表的古典派，在唐代法度至上的文化环境下，每一个人都开创了代表自己风格的楷书，为唐楷书撑起了半边天，成为书法史上一部不停歇的经典。
酒——是张旭创作精神的源泉酒，在古人的文学艺术创作中，发挥了原动力的作用，不少文人墨客与酒结下了关系。“诗仙”李白、“张癫”张旭、“醉素”怀素、大文豪苏轼等。酒，是张旭书法的创造精神之一，张旭与酒的关系类似李白与酒的关系。《新唐书》中描绘了张旭。
“嗜酒，每大醉，呼狂跑，下乃笔，或以头濡墨为本，既觉自视，以为神，无法复得也，世呼”张颠“。”所以书法史上有“醉素摇张”的称呼。
诗人杜甫是在《饮中八仙歌》中描写李白的俳句“李白斗酒诗百篇”，描写张旭的俳句“张旭三杯草圣传”。脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟“。唐代在“文宗”的时候，“张旭”字，“李白”诗，“裴旻”剑合在一起被称为“世之三绝”。张旭草书《肚痛帖》。
张旭大醉后写书或“当众挥毫”，这在唐代是一个罕见的奇迹。奇迹是他的醉和在人前的表演“张旭”的演出，与现在的书界的怪现象不同，不会为了吸引眼球而看场。张旭的表演，完全与书法融为一体，他是音乐之歌，他的舞蹈舞者，或喜剧表演者，他是情感的宣泄，是书法艺术的迸发。他所展示的是生命的醉态，意识、潜意识、情感、想象交织成不可预测的节奏，所以他会说：“这是无法复得的。”。张旭草书《断千字文》拓本
从消极到积极的“巴克斯派”酒，与张旭的艺术生命不可分离，或将张旭称为“酒神派”，醉是张旭生命的高潮，是生命的提升，他把酩酊大醉的状态看作生命最炽热、最狂欢、最具创造力的状态。此时，失去了理性的控制和拘谨，潜意识中得到压抑的、积藏的、生命原始的、本能的、畅快的吐漏，酒不是消极的“消愁”“麻醉”，而是积极地使人的精神大解放、大活跃。书法已由情感成为形式的记录，如杜甫《饮中八仙歌》所赞美张旭“脱帽露顶王公前”，也在醉态下张旭敢于“脱帽露顶王公前”。张旭楷书《郎官石柱记》局部
整个唐代书法，确立了“理性派”欧虞、zhu、薛、颜、楷的规律，开创了“狂醉派”张醉素、颜（颜真卿行草书表现其豪放性）、个性奔放的狂草，两条线并行，发展，影响中国书法千年，也不断受到影响，这就是唐人生命力。创造力很强大
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